Kunst i FOG: Nebula” -udstilling åbner nye rum i opfattelsen!

Transparenz: Redaktionell erstellt und geprüft.
Veröffentlicht am

Oplev udstillingen “N E B U L A” i Neukölln: 9 kunstnere præsenterer flygtig kunst fra 19. juli til 21. september 2025.

Entdecken Sie die Ausstellung „n e b u l a“ in Neukölln: 9 Künstler:innen präsentieren flüchtige Kunst vom 19. Juli bis 21. September 2025.
Oplev udstillingen “N E B U L A” i Neukölln: 9 kunstnere præsenterer flygtig kunst fra 19. juli til 21. september 2025.

Kunst i FOG: Nebula” -udstilling åbner nye rum i opfattelsen!

Den 18. juli 2025 åbner udstillingen “Nebula” i Galerie Im Saalbau, der fokuserer på den flygtige, atmosfæriske og overgang i kunst og opfattelse. Dette flerlags show præsenterer værker af ni moderne kunstnere og er kurateret af Diana Nowak. Værkerne spænder fra maleri, tegning, skulptur, fotografering til video og inviterer besøgende til at udvide deres opfattelse ud over det åbenlyse. Udstillingen sigter mod at skabe et åbent tænkningsrum, hvor væskeidentiteter og visuelle overlays er i fokus og er således orienteret mod nutidens usikkerheder, hvad enten det er i økonomiske eller økologiske sammenhænge. "Nebula" er ikke beregnet til at give svar, men snarere at åbne et rum med muligheder. Berlin.de rapporterer.

Udstillingsperioden strækker sig fra 19. juli til 21. september 2025, med galleriet åbent dagligt fra kl. 10 til 20. Adgang til udstillingen er gratis og finder sted på Karl-Marx-STR. 141 i Berlin. For at berige oplevelsen vil der blive tilbudt ledsagende begivenheder, herunder en præstation med titlen "Vantage Point" af Olga Hohmann den 25. juli 2025, en guidet turné med kunstnerne og kuratoren den 7. september 2025, og finissen med forestillingen "Helga" af Sunny Pudert den 21. september 2025. Besøg Berlin Points dette ud.

Tematisk udforskning af kunstneriske medier

Udstillingen "Nebula" viser forskellige kunstneriske dimensioner, der gør det muligt at opleve overgange i visuelle, materielle og atmosfæriske udtryk. Udstillingerne afspejler flygtige stater, der undgår og eksisterer i et dynamisk forhold mellem krop, billede og sprog. Kunstnerne bruger fleksible materialer, der ikke kun har en visuel, men også taktil effekt i rummet. Dette irriterer og udvider seerens opfattelse og gør besøget til en unik oplevelse. En omfattende undersøgelse af kunst og opfattelse Viser, hvor vigtig behandling af farve og form er i kunstnerisk udvikling.

Udstillingen kan også placeres i sammenhæng med modernitetens kunstneriske processer, hvor kunstnere som Wassily Kandinsky og Paul Cézanne etablerede en ny evne til at opfatte i overgangen fra det 19. til det 20. århundrede. Udviklingen af ​​et begreb om plastik, der indebærer transformation og dynamik inden for kunst, afspejles imponerende i værkerne i ”tåge”. Besøgende opfordres til at udforske rummet for mellemrum og til at engagere sig i de midlertidige kondensationer af tekstur og billeder.