Konst från tystnad: Ett toalettblock blir ett äventyrsutrymme!

Konst från tystnad: Ett toalettblock blir ett äventyrsutrymme!

På fredagen 29 augusti 2025 kommer utställningen "Holy Shit or the Quiet Place" av Alex Lebus att öppna i Kunstbrücke Am Wildenbruch. Evenemanget börjar kl. och öppnar sina dörrar vid skärningspunkten mellan konst och vardag genom att förvandla ett tidigare toalettblock till en konstnärlig kurs. En dialog mellan det heliga och det profane, det fysiska och det andliga är iscensatt i rummen och bjuder besökare att tänka på intimitet, sårbarhet och släppa taget. Materialen som används, inklusive speglar, vax, glas och trä, skapar en imponerande bakgrund.

Utställningen kommer att innehålla tematiska rum som "moderrum" och "blodrummet". Dessa utrymmen är dramaturgiskt utformade för att hantera spänningen mellan föroreningar och rengöring såväl som de dolda och avslöjade. Särskild uppmärksamhet ägnas åt kristen ikonografi, särskilt skildringarna av Mary Magdalene, som fungerar som en projektionsyta för kön, tillskrivning och självmakt. Med sitt arbete avser Lebus att omorganisera tro, kroppen och allmänheten, som stöds av senatavdelningen för kultur och social sammanhållning och utställningsfonden för kommunala gallerier.

Medföljande evenemang och öppettider

Besökare uppmanas att fortsätta diskussionerna om utställningens teman. På söndagen den 19 oktober 2025 kommer evenemanget att "fortfarande ockuperat ... hålla vakten på en lugn plats" att äga rum från 12.00. till 18.00, med konstnären själv som övervakar evenemanget. Finissage kommer att äga rum fredag ​​31 oktober 2025, kl. Utställningen är öppen för besökare från 30 augusti till 31 oktober 2025, från onsdag till söndag mellan 12.00. och 6 p.m. Tillträde är gratis.

Mary Magdalene i konsthistoria

Mary Magdalene, en central figur i kristen ikonografi, har avbildats annorlunda av många konstnärer under århundradena. Deras komplexitet återspeglas i konsthistoriens komplexitet. Under medeltiden avbildades hon ofta som en penitent, vilket återspeglade samtida idéer om omvändelse och gudomlig nåd. Däremot såg renässansen en väckelse i skildring, med konstnärer som Donatello och Titian som skildrade henne som en komplex figur med skönhet och andligt djup. Dessa verk visar ett växande intresse för de individuella personligheterna hos bibliska karaktärer.

Barockbilder av Mary Magdalene blir mer dramatiska och emotionella. Konstnärer som Caravaggio och Artemisia Gentileschi målade henne i intensiva scener som belyser hennes andliga omvandling. På 1800 -talet och i modern tid ifrågasatte konstnärer som Alexandre Cabanel kvinnornas roll i samhället och den bibliska berättelsen. Dessa verk representerar den mänskliga längtan efter förlåtelse och andlig sanning, ofta som visas i kontemplativa poser eller smörjande Jesu fötter.

I evangelierna i Nya testamentet kallas Mary Magdalene som Mary Magdalene. Hon är ett av de första vittnen om Jesu uppståndelse och avbildas ofta med ett salva fartyg, som representerar ånger och transience. Hennes skildring har utvecklats under århundradena, med henne som ofta dyker upp i känslomässiga scener - vare sig det är under korset eller vid graven. Dessa olika skildringar visar inte bara deras roll i den bibliska berättelsen, utan också den förändrade synen på kvinnor genom historien.

Med denna utställning bygger Alex Lebus en bro mellan dagens tolkning av sådana ikoniska figurer och samtida förståelser av organ, övertygelser och det offentliga rummet. Förbindelsen av religiös symbolik med existentiella frågor öppnar nya perspektiv på gamla ämnen.

För ytterligare information om utställningen och de konstnärliga skildringarna av Mary Magdalene, se artiklarna på Berlin.de, Gerdes galleri och University of Konstanz besökt.