Menas iš tylos: tualeto blokas tampa nuotykių erdve!

Transparenz: Redaktionell erstellt und geprüft.
Veröffentlicht am

Alexo Lebuso parodos „Šventasis šūdas“ atidarymas 2025 m. Rugpjūčio 29 d. Neukölln: menas susitinka su sakavimu ir intymumu.

Eröffnung der Ausstellung „Holy Shit“ von Alex Lebus am 29. August 2025 in Neukölln: Kunst trifft auf Sakralität und Intimität.
Alexo Lebuso parodos „Šventasis šūdas“ atidarymas 2025 m. Rugpjūčio 29 d. Neukölln: menas susitinka su sakavimu ir intymumu.

Menas iš tylos: tualeto blokas tampa nuotykių erdve!

2025 m. Rugpjūčio 29 d., Penktadienį, Alexo Lebuso paroda „Šventasis šūdas arba rami vieta“ atidarys Kunstbrücke Am Wildenbruch. Renginys prasideda 18 val. ir atveria duris meno ir kasdienio gyvenimo sankryžoje, paverčiant buvusį tualeto bloką meniniu kursu. Kambariuose surengtas dialogas tarp sakralinio ir profaniško, fizinio ir dvasinio, kviečiant lankytojus galvoti apie intymumą, pažeidžiamumą ir paleidimą. Naudotos medžiagos, įskaitant veidrodžius, vašką, stiklą ir medieną, sukuria įspūdingą foną.

Parodoje bus tokių teminių kambarių kaip „Motinos kambarys“ ir „Kraujo kambarys“. Šios erdvės yra dramaturgiškai suprojektuotos siekiant pašalinti įtampą tarp suteršimo ir valymo, taip pat paslėptų ir atskleistų. Ypatingas dėmesys skiriamas krikščioniškos ikonografijai, ypač Mary Magdalene vaizdams, kurie yra lyties, priskyrimo ir savęs įgalinimo projekcijos paviršius. Savo darbu Lebusas ketina pertvarkyti tikėjimą, kūną ir visuomenę, kurią remia Senato kultūros ir socialinės sanglaudos departamentas bei Muniantų galerijų parodų fondas.

Lydintys įvykiai ir darbo laikas

Lankytojai kviečiami tęsti diskusijas apie parodos temas. 2025 m. Spalio 19 d., Sekmadienį, įvykis „Vis dar užimtas ... budėjimas ramioje vietoje“ vyks nuo 12 val. iki 18 val., Kai menininkas prižiūrėjo renginį. „Finissage“ vyks 2025 m. Spalio 31 d., Penktadienį, 16 val. Paroda lankytojams atvira nuo 2025 m. Rugpjūčio 30 d. Iki spalio 31 d., Nuo trečiadienio iki sekmadienio nuo 12 val. ir 18 val. Įėjimas nemokamas.

Mary Magdalene meno istorijoje

Mary Magdalene, centrinę krikščioniškos ikonografijos figūrą, daugelis menininkų per amžius pavaizdavo skirtingai. Jų sudėtingumas atsispindi meno istorijos sudėtingumui. Viduramžiais ji dažnai buvo pavaizduota kaip atgailos, atspindinčios šiuolaikines atgailos ir dieviškosios malonės idėjas. Priešingai, Renesansas matė atgimimą vaizduojant, kai menininkai, tokie kaip Donatello ir Titianas, vaizdavo ją kaip sudėtingą figūrą su grožiu ir dvasiniu gilumu. Šie darbai rodo didėjantį susidomėjimą atskiromis Biblijos personažų asmenybėmis.

Marijos Magdalenos baroko vaizdai tampa dramatiškesni ir emocingesni. Tokie menininkai kaip „Caravaggio“ ir „Artemisia Gentileschi“ nutapė ją intensyviomis scenomis, kurios apšviečia jos dvasinę transformaciją. XIX amžiuje ir šiuolaikinėje epochoje tokie menininkai kaip Alexandre Cabanel suabejojo ​​moterų vaidmeniu visuomenėje ir Biblijos pasakojime. Šie darbai atspindi žmogaus ilgesį atleidimo ir dvasinės tiesos, dažnai parodytos kontempliatyviose pozose ar patepdami Jėzaus kojas.

Naujojo Testamento Evangelijose Marija Magdalena vadinama Mary Magdalene. Ji yra viena iš pirmųjų Jėzaus prisikėlimo liudytojų ir dažnai vaizduojama su tepalo indu, kuris atspindi gailestį ir laikinumą. Jos vaizdavimas vystėsi per šimtmečius, kai ji dažnai pasirodo emocinėse scenose - nesvarbu, ar tai po kryžiumi, ar prie kapo. Šie įvairūs vaizdai parodo ne tik jų vaidmenį Biblijos pasakojime, bet ir besikeičiančiame moterų vaizde per visą istoriją.

Su šia paroda Alexas Lebusas sukuria tiltą tarp šių dienų ikoniškų figūrų aiškinimo ir šiuolaikinio kūno supratimo, įsitikinimų ir viešosios erdvės. Religinės simbolikos ryšys su egzistenciniais klausimais atveria naujas perspektyvas senosiomis temomis.

Norėdami gauti daugiau informacijos apie parodą ir Mary Magdalene meninius vaizdus, ​​skaitykite straipsniuose apie Berlyn.de Ar „Gerdes“ galerija ir Konstanzo universitetas lankytis.