Solemn Vernissage: 50 år med Akanthus Group i Pankow!

Solemn Vernissage: 50 år med Akanthus Group i Pankow!

19. september 2025 vil "Akanthus Group" åpne en bemerkelsesverdig utstilling i Pankow rådhus i anledning 50 -årsjubileet. Maleri og grafikk presenteres av totalt 18 artister. Utstillingsperioden strekker seg til 20. mars 2026. Vernissage finner sted dagen før, 18. september 2025, klokka 18.00. Cordelia Koch åpnet. Innledende ord kommer fra Jürgen Schmidt-Lingner, som har ledet gruppen siden 1978, mens en strengduo av “Bürgersinfonie Berlin” sikrer musikalsk akkompagnement. Opptak til utstillingen er gratis, og åpningstidene er fra mandag til fredag, fra kl. 09.00 til 18.00, bortsett fra på helligdager når den er stengt.

"Akanthus-gruppen" ble grunnlagt i 1975 under ledelse av Lothar Rechtacek i Berlin-Pankow og har blitt ledet av Jürgen Schmidt-Lingner siden 1978. I sin opprinnelse var gruppen aktiv i forskjellige rom, inkludert Klaustaler Platz og kulturbrakken. Medlemmene består av et allsidig fellesskap av kunstnere, som består av håndverk, kunst og vitenskap. Regelmessige møter og årlige studieturer fremmer utveksling og kreativitet.

Forskjellige kunstverk og teknikker

I den kommende utstillingen vil kunstnerne bruke forskjellige maleteknikker, inkludert akvarell, gouache, pastell og blekk på papir og papp. Det tematiske fokuset for verkene som er vist skyldes hovedsakelig landskap og natur. Utstillingskunstnerne inkluderer Walter Ast, Jeannette Bonefeld, Heike Eger, Clemens Franke, Petra Gronem-Schlosser og mange andre. Det stiliserte akanthusbladet, som fungerer som gruppen av gruppen, symboliserer holdbarhet og motstand, og er et passende motiv for denne jubileumsutstillingen.

Berlin -kunstscenen har etablert seg som en viktig adresse de siste tiårene. Historisk sett er det forankret i politiske og sosiale bevegelser, noe som har resultert i en unik, avantgarde kunstkultur som skiller seg ut fra de kommersialiserte kunstsentrene i New York og impresjonisme i Paris. I følge en rapport fra Berlin Art Fair fra 2022 var det en økning på 25% i internasjonale kjøpere, noe som indikerte økende interesse for byens kunst.

Tobarhet og fellesskap

En annen faktor som favoriserte utviklingen av kunstscenen i Berlin, er de sammenlignbart lave levekostnadene. Sammenlignet med New York er de 40 % billigere og 30 % billigere enn i London. Denne rimeligheten gjør det mulig for kunstnere å ta risikoer og fullt ut vie seg til kunsten sin. I tillegg fremmer et inkluderende og samarbeidende kunstsamfunn i Berlin, som er mindre rettet mot å maksimere fortjenesten, kreative prosjekter. Disse aspektene bidrar til den spesielle identiteten til Berlin i den internasjonale kunstverdenen.

Likevel står Berlin ved et vendepunkt som vekker bekymring for tapet av dens unike identitet. Hans Ulrich Obrist, en kjent kurator, understreker at det vil være spennende å observere om byen kan bevare sine spesielle funksjoner mens de blir mer og mer internasjonale. Mangfoldet og karakteren til Berlin -kunstscenen fortsetter å tiltrekke kunstnere og samlere fra hele verden, noe som understreker byens rolle i den globale kunstverdenen.