Juhlallinen Vernissage: 50 vuotta Akanthus -ryhmä Pankowissa!
Koe "Akanthus" -ryhmän vernissage 18. syyskuuta 2025 Pankowin kaupungintalossa. Odotan luovaa maalausta ja grafiikkaa!

Juhlallinen Vernissage: 50 vuotta Akanthus -ryhmä Pankowissa!
Akanthus -ryhmä avaa 19. syyskuuta 2025 merkittävän näyttelyn Pankowin kaupungintalossa sen 50 -vuotisjuhlan yhteydessä. Maalauksen ja grafiikan esittävät yhteensä 18 taiteilijaa. Näyttelyjakso ulottuu 20. maaliskuuta 2026 saakka. Vernissage tapahtuu päivää edeltävänä päivänä, 18. syyskuuta 2025 klo 18.00. Cordelia Koch avattiin. Johdanto-sanat ovat peräisin Jürgen Schmidt-Lingneriltä, joka on johtanut ryhmää vuodesta 1978 lähtien, kun taas Bürgersinfonie Berliinin jousi-duo varmistaa musiikillisen säestyksen. Sisäänpääsy näyttelyyn on ilmaista ja aukioloajat ovat maanantaista perjantaihin klo 9–18, paitsi julkisina lomapäivinä, kun se on suljettu.
”Akanthus-ryhmä” perustettiin vuonna 1975 Lothar Rechtacekin johdolla Berliini-Pankowissa, ja sitä on johtanut Jürgen Schmidt-Lingner vuodesta 1978 lähtien. Alkuperäisenä ryhmä oli aktiivinen eri huoneissa, mukaan lukien Klaustaler Platz ja kulttuurinen karhinta. Sen jäsenet koostuvat monipuolisesta taiteilijayhteisöstä, joka koostuu käsityöstä, taiteesta ja tieteestä. Säännölliset kokoukset ja vuosittaiset opintomatkat edistävät vaihtoa ja luovuutta.
Monipuoliset taideteokset ja tekniikat
Tulevassa näyttelyssä taiteilijat käyttävät erilaisia maalaustekniikoita, mukaan lukien akvarellit, guaš, pastelli ja muste paperilla ja pahvilla. Esitettyjen teosten temaattinen painopiste johtuu pääasiassa maisemista ja luonteesta. Näyttelytaiteilijoita ovat Walter Ast, Jeannette Bonefeld, Heike Eger, Clemens Franke, Petra Gronem-Schlosser ja monet muut. Tyylitelty Acanthus -lehti, joka toimii ryhmän ryhmänä, symboloi kestävyyttä ja vastustusta ja on sopiva motiivi tälle vuosipäivän näyttelyyn.
Berliinin taidetta on vakiinnuttanut asemansa tärkeänä osoitteena viime vuosikymmeninä. Historiallisesti se juurtuu poliittisiin ja sosiaalisiin liikkeisiin, mikä on johtanut ainutlaatuiseen, avant -garde -taidekulttuuriin, joka erottuu New Yorkin kaupallisista taidekeskuksista ja Pariisin impressionismista. Berliinin taidemessujen vuodesta 2022 raportin mukaan kansainvälisten ostajien kasvu oli 25 %, mikä osoittaa kasvavan kiinnostuksen kaupungin taiteessa.
Abiliteetti ja yhteisö
Toinen tekijä, joka kannatti taidenäkymän kehitystä Berliinissä, on verrattain alhaiset elinkustannukset. New Yorkiin verrattuna ne ovat 40 % halvempia ja 30 % halvempia kuin Lontoossa. Tämä kohtuuhintaisuus antaa taiteilijoille mahdollisuuden ottaa riskejä ja omistautua täysin taiteeseensa. Lisäksi Berliinin osallistava ja yhteistyötaideyhteisö, joka on vähemmän suunnattu voittojen maksimoimiseen, edistää luovia projekteja. Nämä näkökohdat edistävät Berliinin erityistä identiteettiä kansainvälisessä taidemaailmassa.
Siitä huolimatta Berliini seisoo käännekohdassa, joka herättää huolta ainutlaatuisen identiteettinsä menetyksestä. Tunnettava kuraattori Hans Ulrich Obrist korostaa, että on mielenkiintoista tarkkailla, pystyykö kaupunki säilyttämään erityispiirteet yhä kansainvälisemmäksi. Berliinin taidemaisuuden monimuotoisuus ja luonne houkuttelevat edelleen taiteilijoita ja keräilijöitä ympäri maailmaa, mikä korostaa kaupungin roolia globaalissa taidemaailmassa.
 
            