Jordi Savall Enchants Berlin s otrockou hudbou se zvukovými světy

Jordi Savall Enchants Berlin s otrockou hudbou se zvukovými světy

31. srpna 2024 zažil Berlínská filharmonie mimořádný koncert, který se podíval na kulturní a historické kořeny hudebních tradic hlubší. Jordi Savall, vynikající katalánský gambist, který právě oslavil své 83. narozeniny, představil svůj koncert „Un Mar de Músicas“ spolu s La Capella Reial de Catalunya a jeho souborem Hespèrion XXI. Bylo to jedinečné představení, které kombinovalo hudební hloubku s emocionálním charismatem a vzal posluchače na cestu po staletí.

Oblast napětí mezi historií a současností

Téma otroctví bylo ústředním bodem tohoto koncertu. Jordi Savall řekl, že se intenzivně zabýval rolí hudby v kontextu obchodu s otroky. Dvojitý význam termínu „moře“ zde hraje důležitou roli: Na jedné straně to bylo moře, skrze které byli transportováni otroky mezi Evropou a Amerikou; Na druhé straně to bylo moře hudebních vlivů, které umožnilo zpěvům zotročených lidí do hudebního života. Tyto zpěvy, které byly často formovány bolestivými zážitky, nabízely útěchu a naději.

V rámci koncertního programu byly propleteny různé hudební styly a kulturní vlivy. Savall vedl publikum z původu hudby v 16. století ke zvukům, které ztělesňovaly africké a latinskoamerické tradice. Bylo jasné, jak silně hudba koloniálního období a otroky také utvářejí dnešní hudební prostředí. Savallův objev byl obzvláště pozoruhodný, že mnoho skladatelů 17. století zpracovalo tradiční melodie a jazyky zotročené a domorodé populace ve svých pracích.

Vrcholem večera bylo představení otroků, mimo jiné, kreolských písní. Tyto písně nebyly jen výrazem utrpení, ale také prostředkem k zachování a předávání jejich vlastní kultury. Umělci z různých zemí, včetně Kuby, Mali a Brazílie, přispěli k harmonickému a silnému výkonu, což publiku usnadnilo identifikaci s hudbou.

Rozmanitost představení se pohybovala od afrických rytmů po hudbu karibské oblasti po evropské zvuky od 17. a 18. století, jako jsou díla Jean-Philippe Rameau. Použití tradičních nástrojů a živé tance umělců zajistily, že publikum bylo odneseno a poskytlo silný potlesk.

Mezi umělci, kteří vstoupili na pódium, byla dobře známá jména jako Neema Bicksterteth a Sekouba Bambino. Díky svým vysoce energetickým výkonům tyto talenty přinesly kulturu svých domovských zemí k životu a zanechaly trvalý dojem. Barvy kostýmů a emocionalita tanců učinily koncert vizuálním a akustickým zážitkem.

Jordi Savall shrnul důležitost hudby, když zdůraznil: „Bez hudby by byl příběh obrovskou pouští!“ Jeho závěr odráží základní roli hudby v lidské historii. Ve světě, který je často utvářen konflikty a výzvami, zůstává hudba vyjádřením naděje, komunitního a kulturního dědictví.

Koncert s Jordi Savallem a jeho účastníky byl víc než jen hudební vystoupení; Byla to působivá vzpomínka na sílu hudby, koloniální historie a humanitární boje, aby se odrážely a zároveň porazily most mezi různými kulturami. Berlínská filharmonie se dnes večer stala scénou skutečně působivého kulturního zážitku.

- Nag