Джорди Савал омагьосва Берлин с робска музика със звукови светове
Джорди Савал омагьосва Берлин с робска музика със звукови светове
На 31 август 2024 г. Берлинската филхармония преживява изключителен концерт, който разгледа по -задълбочени културните и исторически корени на музикалните традиции. Джорди Савал, изключителен каталунски гамбист, който току -що отпразнува 83 -ия си рожден ден, представи концерта си „Un Mar de Músicas“ заедно с La Capella Reial de Catalunya и неговия ансамбъл Hespèrion XXI. Това беше уникално изпълнение, което комбинира музикална дълбочина с емоционална харизма и заведе слушателите на пътешествие през вековете.
Savall, известен с извършеното си изследване на музикалните традиции в света, изпълнен с малка висока гама на този концерт. Изпълнението комбинира европейска барокова музика със страстните скандирания на поробени хора между 1440 и 1880 г. Модератор, благослови Амада, водеше през програмата по време на концерта на немски език, който включва публиката още повече в историята и емоциите на музиката.
област на напрежение между историята и настоящето
Темата за робството беше централната точка на този концерт. Джорди Савал каза, че се е справил интензивно с ролята на музиката в контекста на търговията с роби. Двойният смисъл на термина „море“ играе важна роля тук: от една страна това беше морето, през което са транспортирани робите между Европа и Америка; От друга страна, именно морето от музикални влияния остави песнопенията на поробените хора да влязат в музикалния живот. Тези песнопения, които често бяха оформени от болезнени преживявания, предлагаха утеха и надежда.
Като част от концертната програма бяха преплетени различни музикални стилове и културни влияния. Savall поведе публиката от произхода на музиката през 16 век до звуци, които въплъщават африканските и латиноамериканските традиции. Стана ясно колко силно музиката на колониалния период и робите също оформят днешния музикален пейзаж. Откриването на Савал беше особено поразително, че много композитори от 17 -ти век обработват традиционните мелодии и езиците на поробеното и местното население в своите произведения.
Акцент на вечерта беше изпълнението на робите, наред с други, на креолските песни. Тези песни бяха не само израз на страданието, но и средство за запазване и предаване на собствената си култура. Изпълнителите от различни страни, включително Куба, Мали и Бразилия, дадоха своя принос към хармонично и мощно изпълнение, което улесни публиката да се идентифицира с музиката.
Разнообразието на изпълненията варира от африкански ритми до музиката на Карибския район до европейските звуци от 17-ти и 18-ти век, като произведения на Жан-Филип Рамо. Използването на традиционните инструменти и оживените танци на художниците гарантираха, че публиката е отнесена и дава силни аплодисменти.
Сред художниците, които излязоха на сцената, бяха добре известни имена като Неема Бикстерт и Секуба Бамбино. Със своите високоенергийни изпълнения тези таланти оживиха културата на родните си страни и оставиха трайно впечатление. Цветовете на костюмите и емоционалността на танците направиха концерта визуално и акустично изживяване.
Джорди Савал обобщи значението на музиката, когато подчерта: "Без музика историята ще бъде огромна пустиня!" Заключението му отразява съществената роля на музиката в човешката история. В свят, който често се оформя от конфликти и предизвикателства, музиката остава израз на надежда, общност и културно наследство.
Концертът с Джорди Савал и неговите участници беше нещо повече от музикално изпълнение; Това беше впечатляващ спомен за силата на музиката, колониалната история и хуманитарните борби за отразяване и в същото време победи мост между различни култури. Берлинската филхармония стана сцена на наистина впечатляващо културно изживяване тази вечер.
- nag