Gigantyczna rzeźba chrząszcza w Central Parku: dzieło berlińskiego artysty!
Berlińska artystka Monira Al Qadiri prezentuje swoją rzeźbę „Pierwsze słońce” w Central Parku w Nowym Jorku do sierpnia 2026 roku.

Gigantyczna rzeźba chrząszcza w Central Parku: dzieło berlińskiego artysty!
Na Manhattanie, globalnej metropolii Nowego Jorku, od września 2025 roku w Central Parku lśni imponująca rzeźba berlińskiej artystki Moniry Al Qadiri. Ta ponad pięciometrowa instalacja pt.„Pierwsze słońce”stoi jako nawiedzony pomnik i porusza złożone relacje między człowiekiem a naturą. Centralnym elementem rzeźby jest popiersie kobiety ozdobione chrząszczem – skarabeuszem. To artystyczne połączenie budzi skojarzenia z bóstwami egipskimi i podkreśla wyobcowanie człowieka z jego naturalnego środowiska. W starożytnych kulturach Egiptu skarabeusz był często kojarzony z bogiem słońca Re i symbolizował szczęście i zmartwychwstanie, jak szczegółowo opisuje rbb24.
Monira Al Qadiri, która urodziła się w Senegalu w 1983 roku i dorastała w Kuwejcie, obecnie mieszka w Berlinie. Jej imponująca kariera artystyczna obejmuje wystawy w najważniejszych instytucjach, takich jak Biennale w Wenecji i Bozar w Brukseli. Inspirację do zaprojektowania rzeźby Al Qadiri zaczerpnął z wizyty w Egipcie, a konkretnie z przedstawień bóstwa Chepre z grobowca faraona Ramzesa I. Te kulturowe punkty odniesienia sprawiają, że dzieło sztuki jest fascynującym dialogiem między różnymi epokami i kulturami.
Sztuka w kontekście środowiska miejskiego
Rzeźba„Pierwsze słońce”można oglądać w Central Parku do sierpnia 2026 r., a następnie będzie można oglądać w Biidaasige Park w Toronto w Kanadzie. Ekspozycja takich dzieł wzbogaca przestrzeń publiczną i pobudza do refleksji na tematy historyczne i kulturowe. Tego typu rzeźby nie tylko kształtują krajobraz miasta, ale także przyczyniają się do tożsamości miejsca i mogą pełnić funkcję symboli wspólnoty i pamięci. Według kunstundkuenstlerinnen umożliwiają interakcje społeczne i promują świadomość estetyczną widza.
Dzieło Al Qadiri wzywa do rozpoznania boskości w tym, co pomijane, i podnosi świadomość społeczną w zakresie ważnych kwestii związanych z alienacją. Twoja aluminiowa rzeźba to nie tylko przyjemność estetyczna, ale także impuls do zbadania własnej relacji z naturą.
Berliński artysta nie tylko wniósł imponujący wkład w obecną scenę artystyczną, ale także zainicjował znaczącą wymianę kulturalną między Berlinem a Nowym Jorkiem. NDR podkreśla, że jej prace można oglądać w Berlinische Galerie w Kreuzbergu do sierpnia 2024 r., co podkreśla międzynarodowy zasięg jej twórczości.