Waldbühne Berlin: Od nazistowskiej architektury po letnią stronę koncertową

Waldbühne Berlin: Od nazistowskiej architektury po letnią stronę koncertową

Waldbühne w Berlinie to popularne miejsce dla miłośników muzyki i letnich przyjaciół. Każdego roku przyciąga setki tysięcy odwiedzających, którzy lubią koncerty w pięknym otoczeniu Schanzenwald. Ale za tą świąteczną atmosferą jest mroczna przeszłość, która jest znana tylko kilka.

Ogromna architektura Waldbühne już sugeruje, że opowiada tu historia o dalekim wpływie. Zbudowany w latach 30. XX wieku odzwierciedla Zeitgeist Era, który charakteryzował się propagandą i głębokim tłem ideologicznym. Pierwotnie zamówiony przez Josepha Goebbelsa, otwarty etap krajowego ruchu socjalistycznego powinien służyć jako platforma.

plac budowy dla propagandy

Krótko po politycznym zajęciu krajowych socjalistów opracowano plan Waldbühne. Adolf Hitler wezwał nawet do szkicu sceny, który miał zaoferować przestrzeń dla 100 000 widzów, ale pozostała to niespełniona wizja. Zamiast tego scena leśna znajduje się teraz około 22 000 osób. Rzeczywisty budynek miał miejsce w ramach przygotowań do Igrzysk Olimpijskich w 1936 roku, w których scena odegrała centralną rolę.

Architekt Werner March wziął odpowiedzialność za projekt, który został zaprojektowany w ramach konstrukcji igrzysk olimpijskich. Styl oparty był na klasycznej architekturze greckiego teatru, w której scena powinna być również wykorzystywana jako rzecz. Wydarzenia te były częścią krajowej ideologii socjalistycznej do propagowania idei „popularnej społeczności” i wykluczenia różnych prądów. Etap początkowo został otwarty jako „etap Dietrich-Eckart”, nazwany na cześć antysemickiego pisarza i zwolennika NSDAP.

Podczas Igrzysk Olimpijskich w 1936 r. W Waldbühne odbyły się nie tylko walki gimnastyczne, ale także dobrze szanowana gra „Frankenburger Dukfiel”, która została napisana przez poetę Völkische Eberhard Wolfgang Möller. Celem takich występów było wzmocnienie krajowej ideologii socjalistycznej i przekazanie widzom i wielkości poczucia jedności i wielkości.

od radzenia sobie z przeszłością do kultury koncertowej

Po drugiej wojnie światowej Waldbühne osiągnął niezwykłą transformację. Pierwsze lata zostały ukształtowane przez użycie jako kino otwartego. Berlinale, znany festiwal filmowy, również korzystał z sceny.

Później w latach 60. Waldbühne znalazło się w centrum rocka i popkultury. Niezapomnianym koncercie The Rolling Stones w 1965 roku towarzyszyły burzliwe sceny, gdy fani próbowali w szybkim tempie zmniejszyć ławki. Te incydenty nieporządkowe doprowadziły scenę do stosowania przez siedem lat, co było równoważne długiej fazie odzyskiwania dla historycznej lokalizacji.

W latach 80. Waldbühne w końcu otrzymał widoczny dach namiotu. To sprawiło, że było to nie tylko miejsce koncertowe, ale także część tożsamości kulturowej Berlina, bez zdezorientowanej historii często uwagi. Wielu dobrze znanych artystów pojawia się tu każdego roku, podczas gdy cienie przeszłości prawdopodobnie pozostają w tle.

Połączenie wysokiej muzykalności i niezwykłego miejsca przyciąga coraz więcej ludzi, którzy chcą spędzić idealny letni wieczór. Niemniej jednak pozostaje pytanie, czy znaczenie tła historycznego należy zignorować, czy też należy poradzić sobie z historią sceny leśnej.

Architektura i projekt Waldbühne

Waldbühne w Berlinie jest fascynującym przykładem połączenia przyrody i architektury. Budowa regionalnej skalą nadaje scenie rustykalny, ale także imponujący wygląd. Architekt Werner March zaprojektował scenę, aby był harmonijnie zintegrowany z otaczającym krajobrazem leśnym. Eliptyczny projekt i strome rzędy siedzeń zapewniają, że goście mają również dobry widok na scenę w tylnych rzędach.

Charakterystyczne formacje kamienne i dach namiotu zostały zaprojektowane nie tylko jako elementy funkcjonalne, ale także jako wyraz narodowej estetyki socjalistycznej, która chciała nawiązać związek między narodem niemieckim a jego „germańską” kulturą. Mimo mrocznej historii scena odegrała dziś znaczącą rolę kulturalną i jest popularnym miejscem dla wielu berlinerów i turystów, aby cieszyć się muzyką.

Wydarzenia i artyści

W ciągu ostatnich kilku dekad Waldbühne rozwinęło się w jedno z najważniejszych ciast koncertowych w Berlinie. Występują tu znani artyści z różnych gatunków, od zespołów rockowych i pop po klasyczne orkiestry. Atmosfera Waldbühne, otoczona drzewami i przyrodą, oferuje wyjątkowe wrażenia dla publiczności.

Jednym z najbardziej znanych występów był David Bowie w 1987 roku, który był częścią jego trasy „Glass Spider” i która jest legendarną nocą dla zatkanych koncertów. Artyści tacy jak Rammstein, Toten Hosen i Andrea Bocelli również wykorzystali scenę, aby zaprezentować swoją muzykę szerokiej publiczności. Każdego roku dziesiątki tysięcy ludzi pielgrzymy do Waldbühne, aby doświadczyć koncertów i cieszyć się latem w Berlinie.

Wpływ Waldbühne na kulturę berlińską

Waldbühne odegrał nie tylko ważną rolę na scenie muzycznej w Berlinie, ale także znaczący wpływ na kulturę miasta jako całości. Jest to symbol ożywienia kultury berlińskiej zgodnie z upadkiem mur i stał się punktem spotkań ludzi z różnych środowisk społecznych i kulturowych.

W współpracy z różnymi festiwali i wydarzeniami kulturalnymi, takimi jak popularny „klasyczny otwarty powietrze”, Waldbühne pomaga przedstawić szeroką gamę muzyki i sztuki. W mieście znanym z kreatywnej i alternatywnej sceny Waldbühne ma specjalną pozycję jako miejsce spotkania i wymiany kulturowej.

Kommentare (0)