Waldbühne Berlin: Fra nazistisk arkitektur til sommerkonsertsiden

Waldbühne Berlin: Fra nazistisk arkitektur til sommerkonsertsiden

Waldbühne i Berlin er et populært sted for musikkelskere og sommervenner. Hvert år tiltrekker hun hundretusener av besøkende som liker konserter i de vakre omgivelsene i Schanzenwald. Men bak denne festlige atmosfæren er det en mørk fortid som bare er kjent noen få.

The Massive Architecture of the Waldbühne antyder allerede at en historie om langt utprøving påvirkning blir fortalt her. Bygget på 1930 -tallet gjenspeiler det zeitgeisten i en epoke som var preget av propaganda og en dyp ideologisk bakgrunn. Opprinnelig bestilt av Joseph Goebbels, bør den åpne scenen i den nasjonalsosialistiske bevegelsen tjene som en plattform.

byggeplass for propaganda

Kort tid etter det politiske beslaget av nasjonalsosialistene ble planen for Waldbühne gjort. Adolf Hitler ba til og med om utkastet til en scene som skulle tilby plass for 100 000 tilskuere, men dette forble en uoppfylt visjon. I stedet har skogstadiet nå rundt 22 000 mennesker. Selve bygningen fant sted som en del av forberedelsene til olympiske leker i 1936, der scenen spilte en sentral rolle.

Arkitekten Werner March tok ansvar for prosjektet, som ble designet som en del av konstruksjonen for OL. Stilen var basert på den klassiske arkitekturen til gresk teater, hvorved scenen også skulle brukes som en ting. Disse hendelsene var en del av den nasjonalsosialistiske ideologien for å forplante ideen om det "populære samfunnet" og for å ekskludere forskjellige strømmer. Scenen ble opprinnelig åpnet som "Dietrich-Eckart-scenen", oppkalt etter en antisemittisk forfatter og tilhenger av NSDAP.

Under de olympiske leker i 1936 fant ikke bare gymnastikkkampene sted i Waldbühne, men også den velopplevte Things -tiden "Frankenburger Dukfiel Game", som ble skrevet av Völkische -poeten Eberhard Wolfgang Möller. Målet med slike forestillinger var å styrke den nasjonalsosialistiske ideologien og å formidle en følelse av enhet og størrelse til tilskuerne.

fra å takle fortiden til konsertkultur

Etter andre verdenskrig oppnådde Waldbühne en bemerkelsesverdig transformasjon. De første årene ble formet av bruken som en åpen kino. Berlinale, en kjent filmfestival, brukte også scenen.

senere, på 1960 -tallet, kom Waldbühne inn i fokus for rock og popkultur. En minneverdig konsert av Rolling Stones i 1965 ble ledsaget av svulstige scener da fansen prøvde å redusere benkene i raskt tempo. Disse urestlige hendelsene førte til at scenen ble brukt i syv år, noe som tilsvarte en lang utvinningsfase for den historiske beliggenheten.

På 1980 -tallet fikk Waldbühne endelig sitt iøynefallende telttak. Dette gjorde det ikke bare til et konsertsted, men også en del av den kulturelle identiteten til Berlin, uten den forvirrede historien om ofte oppmerksomhet. Mange velkjente artister vises her hvert år, mens fortidens skygger sannsynligvis holder seg i bakgrunnen.

Kombinasjonen av høy musikalitet og et ekstraordinært sted tiltrekker flere og flere mennesker som vil tilbringe den perfekte sommerkvelden. Likevel gjenstår spørsmålet om viktigheten av den historiske bakgrunnen bør ignoreres eller om man skal takle skogstadiet.

Arkitektur og design av Waldbühne

Waldbühne i Berlin er et fascinerende eksempel på kombinasjonen av natur og arkitektur. Konstruksjonen av regional rock gir scenen et rustikk, men også imponerende utseende. Arkitekten Werner March designet scenen slik at den er harmonisk integrert i det omkringliggende skoglandskapet. Den elliptiske utformingen og de bratte setene med seter sikrer at besøkende også har en god utsikt over scenen i de bakre radene.

De karakteristiske steinformasjonene og telttaket var ikke bare designet som funksjonelle elementer, men også som et uttrykk for den nasjonalsosialistiske estetikken, som ønsket å etablere en forbindelse mellom det tyske folket og dens "germanske" kultur. Til tross for sin mørke historie, har scenen spilt en betydelig kulturell rolle i dag og er et populært sted for mange Berliners og turister å glede seg over musikk.

hendelser og artister

I løpet av de siste tiårene har Waldbühne utviklet seg til en av de viktigste konsertkakene i Berlin. Kjente artister fra forskjellige sjangre forekommer her, fra rock- og popband til klassiske orkestre. Atmosfæren til Waldbühne, omgitt av trær og natur, gir en unik opplevelse for publikum.

En av de mest berømte opptredenene var David Bowie i 1987, som var en del av hans "Glass Spider" -turné og som er en legendarisk natt for Stuck Concert -gangere. Artister som Rammstein, Toten Hosen og Andrea Bocelli brukte også scenen for å presentere musikken sin for et bredt publikum. Hvert år tar titusenvis av mennesker en pilegrimsreise til Waldbühne for å oppleve konsertene og nyte sommeren i Berlin.

Waldbühne -innflytelse på Berlin -kulturen

Waldbühne spilte ikke bare en viktig rolle i musikkscenen i Berlin, men også en betydelig innflytelse på kulturen i byen som helhet. Det er et symbol på gjenopplivingen av Berlin -kulturen i henhold til murens fall og har etablert seg som et møtepunkt for mennesker med forskjellig sosial og kulturell bakgrunn.

I samarbeid med forskjellige festivaler og kulturelle begivenheter, for eksempel den populære "klassiske friluft", hjelper Waldbühne til å presentere et bredt spekter av musikk og kunst. I en by som er kjent for sin kreative og alternative scene, har Waldbühne en spesiell stilling som et sted for møte og kulturell utveksling.