Per la prima volta in Germania: la serie artificiale di Lygia Clark ha conquistato Berlino!

Per la prima volta in Germania: la serie artificiale di Lygia Clark ha conquistato Berlino!

Neue Nationalgalerie, Berlin, Deutschland - La prima retrospettiva completa dell'artista brasiliana Lygia Clark (1920-1988) in Germania è attualmente presentata nella nuova Nationalgalerie Berlino. La mostra, aperta fino al 12 ottobre 2025, attira amanti dell'arte e persone curiose per scoprire lo straordinario sviluppo di un originale nell'arte contemporanea. Sottolinea la relazione tra il lavoro d'arte, lo spazio e il pubblico e invita i visitatori a un esame attivo delle opere esposte.

Con un'impressionante collezione di circa 120 opere d'arte che vanno dagli anni '40 agli anni '80, la retrospettiva mostra la versatilità dell'artista. [RBB24] riferisce che le opere vanno dalle immagini del contratto geometrico alle sculture partecipative e al lavoro terapeutico. Questi "organismi viventi", come Clark ha descritto le sue opere d'arte, sono attivati ​​dal tocco e dal movimento e invitano i visitatori all'interazione.

esperienze interattive

La mostra offre numerosi elementi interattivi, tra cui i famosi "bichos" - sculture in metallo che possono essere riprogettate. Esistono anche "oggetti sensoriali" che possono essere sperimentati con tutto il corpo e i "Máscaras sensoriais" che cambiano la percezione degli utenti. Il concetto di interattività si estende anche a un libro di accompagnamento per famiglie e aree speciali progettate per i bambini.

Un elemento centrale della retrospettiva sono le azioni collettive, come "Corpo Coletivo", in cui i partecipanti interagiscono in tupali colorate. Ciò riflette la convinzione di Clark secondo cui l'arte è un'esperienza comune. Il suo lavoro più noto, "A Casa é É o Corpo" (1968), è anche esposta e si svolge come un'installazione a piedi che rappresenta il processo riproduttivo.

influenze artistiche e contesto

Lygia Clark è il principale rappresentante del movimento critico Neokon, che è stato fondato a Rio de Janeiro nel 1959. Il tuo lavoro ridefinisce le relazioni tra artisti e spettatori, nonché tra opere d'arte e spazio. [SMB.Museum] sottolinea che Clark nell'arte non solo ha richiesto un'esperienza estetica, ma anche una dimensione soggettiva, correlata al corpo e sensuale.

Alla fine della sua carriera, ha sviluppato un approccio terapeutico correlato al corpo in cui ha iniziato i suoi oggetti d'arte. La retrospettiva può anche essere vista in prestiti da collezioni e musei privati ​​internazionali, tra cui la Pinacoteca do Estado de San Paolo e il Museum of Modern Art di New York. La mostra è supportata dalla Fondazione Culturale Federal e dal Commissario del governo federale per la cultura e i media e l'interfaccia dell'azienda Deutschland GmbH e Kvadrat.

Un catalogo bilingue appare nella mostra, che offre informazioni sia in tedesco che in inglese ed è pubblicato in E. A. Seepsann Verlag. Performance come "Corpo Colivo" si svolgono il giovedì e la domenica e offrono un'ulteriore dimensione di trattare con l'arte visionaria di Clark.