Magic Sounds in the Trausaal: Schmargendorf Chamber Concert 15 czerwca!

Magic Sounds in the Trausaal: Schmargendorf Chamber Concert 15 czerwca!

Berkaer Platz 114, 1199 Berlin, Deutschland - W niedzielę, 15 czerwca 2025 r., O godzinie 17.00, 10. koncert kameralny Schmargendorf odbędzie się w historycznej Hall Traus Hall w ratuszu Schmargendorf. Wydarzenie jest pod patronatem radnego okręgowego Heike Schmitt-Melz i skupi się na starej muzyce, która obejmuje prace epoki renesansu, barokowego i klasycznego. Muzycy koncertu, którzy wszyscy pracują jako doświadczeni nauczyciele w City West Music School i reprezentują ekspertów w zakresie starej muzyki, zasługują na szczególną uwagę.

Artyści to Petra Hildner na flecie Travers, Sylvia Corinna Rosin na rejestrator i Jochen Spaan na klawesyu. Wstęp na ten tradycyjny koncert jest bezpłatny, ale rejestracja jest zalecana pod adresem trausaal@ms-cw.de Aby zapewnić, że wystarczająca jest dostępna. Lokalizacja wydarzenia można znaleźć w Berkaer Platz 114, 1199 Berlin.

różnorodność starej muzyki

Stara muzyka, termin obejmujący okres około 1600 do 1750 r., Ukształcił europejską kulturę muzyczną. Muzyka barokowa, która pojawiła się z tego czasu, jest często opisywana jako epoka muzyki, w której stworzono muzykę instrumentalną z tradycyjnych form i nowych form muzyki, takich jak Opera i Oratorium. Świadkowie tego rozwoju są znani kompozytorzy, tacy jak Johann Sebastian Bach i Antonio Vivaldi, których dzieła, takie jak „The Four Seasons” są nadal popularne.

Sam barok został pierwotnie negatywnie skojarzony, opisał erę sztuki, która została uznana za przeciążoną, która schwytana z blaskiem i blaskiem. Muzycy tamtych czasów starali się wyrazić najgłębsze ludzkie uczucia dzięki swoim kompozycjom, znanym jako „afekty”. Użyli więc instrumentów strunowych i wiatrów, aby stworzyć szeroki zakres dźwięku, który często przypominał ludzki głos.

Historyczna klasyfikacja muzyki barokowej

Termin „barok” najprawdopodobniej pochodzi od portugalskich słów „Pèrola Barroca”, co oznacza „niezadowoloną perłę” i pierwotnie nosi negatywną konotację. ERA ta jest podzielona na trzy główne fazy: wczesny barok (1600-1650), wysoki barok (1650-1710) i późny barok (1710-1750). Centralnym dla muzyki tego czasu był ogólny bas, element, który został popularny przez Claudio Monteverdiego i miał ogromne znaczenie dla muzycznej improwizacji solistów.

Kościoły i królewskie domy tamtych czasów promowały duże zespoły, aby pokazać swoje bogactwo i wpływy. Powszechne stosowanie kastratów w chórach i operach jest kolejną charakterystyczną charakterystyczną cechą baroku, chociaż Georg Friedrich Händel, ważny kompozytor późnego baroku, nie pracował z tymi piosenkarzami.

W przeciwieństwie do poprzednich recenzji, które okres barokowy często krytykował w XVIII wieku, barokowa sztuka w XIX wieku doświadczyła ponownego odkrycia. W rezultacie czas między renesansem a klasycyzmem podsumowano pod jednolitym terminem, że barok został podsumowany. Długi i złożony rozwój muzyki i jej form w tej erze ma ogromne znaczenie i jest utrzymywane przy życiu poprzez takie wydarzenia, jak koncert kameralny Schmargendorf.