Magic Sons in the Trausaal: Schmargendorf Chamber Concert le 15 juin!

Magic Sons in the Trausaal: Schmargendorf Chamber Concert le 15 juin!

Berkaer Platz 114, 1199 Berlin, Deutschland - Le dimanche 15 juin 2025, à 17 h, le 10e concert de chambre de Schmargendorf se déroule dans la salle de traumatisme historique de l'hôtel de ville de Schmargendorf. L'événement est sous le patronage du conseiller de district Heike Schmitt-Melz et se concentrera sur l'ancienne musique, qui comprend des œuvres des époques de la Renaissance, du baroque et du classique. Les musiciens du concert, qui travaillent tous en tant que professeurs expérimentés à la City West Music School et représentent des experts dans la vieille musique, méritent une attention particulière.

Les artistes incluent Petra Hildner sur la flûte Travers, Sylvia Corinna Rosin sur The Recorder et Jochen Spaan sur le clavecin. L'admission à ce concert traditionnel est gratuite, mais l'inscription est recommandée à trausaal@ms-cw.de pour s'assurer que suffisamment de places sont disponibles. L'emplacement de l'événement se trouve à Berkaer Platz 114, 1199 Berlin.

La variété de la vieille musique

La vieille musique, un terme qui couvre une période d'environ 1600 à 1750, a façonné la culture musicale européenne. La musique baroque, qui a émergé de cette époque, est souvent décrite comme une époque musicale dans laquelle la musique instrumentale émancipée des formes traditionnelles et de nouvelles formes de musique telles que l'opéra et l'oratorium ont été créées. Les témoins de ce développement sont des compositeurs célèbres tels que Johann Sebastian Bach et Antonio Vivaldi, dont les œuvres telles que "The Four Seasons" sont toujours populaires.

Le baroque lui-même a été à l'origine connue négativement, a décrit une ère d'art, qui était considérée comme surchargée, qui capturé avec splendeur et splendeur. Les musiciens de cette époque ont cherché à exprimer les sentiments humains les plus profonds avec leurs compositions, qui est connue sous le nom de "affecte". Ils ont donc utilisé des instruments à cordes et à vent pour créer un large éventail de son qui rappelait souvent la voix humaine.

Classification historique de la musique baroque

Le terme "baroque" est très probablement dérivé des mots portugais "Pèrrola barroca", qui signifient "deven perle" et portaient à l'origine une connotation négative. Cette époque est divisée en trois phases principales: le baroque précoce (1600-1650), le baroque élevé (1650-1710) et le baroque tardif (1710-1750). Au cœur de la musique de cette époque se trouvait le basse général, un élément qui a été rendu populaire par Claudio Monteverdi et était d'une grande importance pour l'improvisation musicale des solistes.

Les églises et les maisons royales de l'époque ont promu de grands ensembles pour montrer leur richesse et leur influence. L'utilisation généralisée de castrats dans les chorales et les opéras est une autre caractéristique caractéristique du baroque, bien que Georg Friedrich Händel, un compositeur important de feu Baroque, n'a pas fonctionné avec ces chanteurs.

Contrairement aux critiques précédentes, que la période baroque critiquait souvent au XVIIIe siècle, l'art baroque au 19e siècle a connu la redécouverte. En conséquence, le temps entre la Renaissance et le classicisme a été résumé sous un terme uniforme que Baroque a été résumé. Le développement long et complexe de la musique et de ses formes à cette époque est toujours d'une grande importance et est maintenu en vie par des événements tels que le concert de chambre Schmargendorf.