Magic Sounds in trausaal: Schmargendorf Chamber -konsertti 15. kesäkuuta!

Magic Sounds in trausaal: Schmargendorf Chamber -konsertti 15. kesäkuuta!

Berkaer Platz 114, 1199 Berlin, Deutschland - Sunnuntaina 15. kesäkuuta 2025 kello 17.00 Schmargendorf -kamarikonsertti tapahtuu Schmargendorfin kaupungintalon historiallisessa Traus -salissa. Tapahtuma on piirinvaltuutetun Heike Schmitt-Melzin suojeluksessa ja keskittyy vanhaan musiikkiin, joka sisältää renessanssin, barokin ja klassikon aikakausien teoksia. Konsertin muusikot, jotka kaikki työskentelevät kokeneina opettajina City West Music Schoolissa ja edustavat vanhan musiikin asiantuntijoita, ansaitsevat erityistä huomiota.

Taiteilijoiden joukossa on Petra Hildner Travers -huilussa, Sylvia Corinna Rosinissa tallentimessa ja Jochen Spaan klavessissa. Pääsy tähän perinteiseen konserttiin on ilmaista, mutta rekisteröintiä suositellaan osoitteessa trausaal@ms-cw.de varmistaakseen, että riittävästi paikkoja on käytettävissä. Tapahtuman sijainti löytyy osoitteesta Berkaer Platz 114, 1199 Berliini.

vanhan musiikin monimuotoisuus

Vanha musiikki, termi, joka kattaa noin 1600 - 1750, on muokannut eurooppalaista musiikkikulttuuria. Tästä kertaa syntynyt barokkimusiikki kuvataan usein musiikin aikakautena, jolloin luotiin perinteisistä muodoista ja uusista musiikkimuodoista, kuten ooppera ja oratorium, joka on vapautettu. Tämän kehityksen todistajat ovat kuuluisia säveltäjiä, kuten Johann Sebastian Bach ja Antonio Vivaldi, joiden teokset, kuten "Four Seasons", ovat edelleen suosittuja.

Itse barokki oli alun perin merkitty negatiivisesti, kuvasi taiteen aikakautta, jota pidettiin ylikuormitettuna, joka vangittiin loistolla ja loistolla. Tuon ajan muusikot yrittivät ilmaista syvimmät ihmisen tunteet sävellyksillään, jota kutsutaan "vaikutuksiin". Joten he käyttivät merkkijono- ja tuulensoittimia luodakseen laajan valikoiman ääntä, joka muistutti usein ihmisen ääntä.

barokkimusiikin historiallinen luokittelu

Termi "barokki" on todennäköisesti johdettu portugalilaisista sanoista "pèrola barroca", jotka tarkoittavat "Unven Pearl" ja kantoi alun perin negatiivista merkitystä. Tämä aikakausi on jaettu kolmeen päävaiheeseen: varhainen barokki (1600-1650), korkea barokki (1650-1710) ja myöhäinen barokki (1710-1750). Tämän ajan musiikin keskeinen oli yleinen basso, elementti, jonka Claudio Monteverdi suosittiin ja jolla oli suuri merkitys solistien musiikilliselle improvisaatiolle.

Ajan kirkot ja kuninkaalliset talot mainostivat suuria yhtyeitä osoittamaan vaurauttaan ja vaikutusvaltaansa. Kastraattien laaja käyttö kuoroissa ja ooppereissa on toinen barokin ominaisuus, vaikka Georg Friedrich Händel, myöhäisen barokin säveltäjä, ei toiminut näiden laulajien kanssa.

Toisin kuin aikaisemmat arvostelut, joita barokkikausi usein kritisoi 1800 -luvulla, barokkitaide oli 1800 -luvulla uudelleen. Seurauksena oli, että renessanssin ja klassismin välinen aika tiivistettiin yhtenäisellä termillä, jolloin barokki oli tiivistelty. Musiikin pitkä ja monimutkainen kehitys ja sen muodot tällä aikakaudella on edelleen suuri merkitys, ja se pidetään hengissä tapahtumien, kuten Schmargendorf -kamarikonsertin, kautta.