Magic Sounds in the Trausaal: Schmargendorf Συναυλία Επιμελητηρίου στις 15 Ιουνίου!

Magic Sounds in the Trausaal: Schmargendorf Συναυλία Επιμελητηρίου στις 15 Ιουνίου!

Berkaer Platz 114, 1199 Berlin, Deutschland - Την Κυριακή 15 Ιουνίου 2025, στις 5 μ.μ., η 10η συναυλία του Schmargendorf Chamber πραγματοποιείται στην ιστορική αίθουσα Traus του Δημαρχείου Schmargendorf. Η εκδήλωση βρίσκεται υπό την προστασία του περιφερειακού συμβούλου Heike Schmitt-Melz και θα επικεντρωθεί στην παλιά μουσική, η οποία περιλαμβάνει έργα από τις εποχές της Αναγέννησης, του μπαρόκ και του κλασικού. Οι μουσικοί της συναυλίας, που όλοι εργάζονται ως έμπειροι δάσκαλοι στο City West Music School και εκπροσωπούν εμπειρογνώμονες στην παλιά μουσική, αξίζουν ιδιαίτερη προσοχή.

Οι καλλιτέχνες περιλαμβάνουν την Petra Hildner στο φλάουτο Travers, τη Sylvia Corinna Rosin στον καταγραφέα και τον Jochen Spaan στο Harpsichord. Η είσοδος σε αυτή την παραδοσιακή συναυλία είναι δωρεάν, αλλά η εγγραφή συνιστάται στο trausaal@ms-cw.de Για να διασφαλιστεί ότι υπάρχουν αρκετοί χώροι. Η τοποθεσία της εκδήλωσης μπορεί να βρεθεί στο Berkaer Platz 114, 1199 Βερολίνο.

Η ποικιλία της παλιάς μουσικής

Η παλιά μουσική, ένας όρος που καλύπτει μια περίοδο περίπου 1600 έως 1750, έχει διαμορφώσει την ευρωπαϊκή μουσική κουλτούρα. Η μπαρόκ μουσική, η οποία προέκυψε από αυτή τη φορά, περιγράφεται συχνά ως μια μουσική εποχή στην οποία δημιουργήθηκαν η οργανωτική μουσική που απελευθερώθηκε από τις παραδοσιακές μορφές και τις νέες μορφές μουσικής όπως η όπερα και το ρήτοριο. Οι μάρτυρες αυτής της εξέλιξης είναι διάσημοι συνθέτες όπως ο Johann Sebastian Bach και ο Antonio Vivaldi, των οποίων τα έργα όπως οι "Four Seasons" εξακολουθούν να είναι δημοφιλείς.

Το ίδιο το μπαρόκ ήταν αρχικά συνδεδεμένο αρνητικά, περιέγραψε μια εποχή της τέχνης, η οποία θεωρήθηκε υπερφορτωμένη, η οποία καταγράφηκε με λαμπρότητα και λαμπρότητα. Οι μουσικοί εκείνης της εποχής προσπάθησαν να εκφράσουν τα βαθύτερα ανθρώπινα συναισθήματα με τις συνθέσεις τους, οι οποίες είναι γνωστές ως "επηρεάζει". Έτσι χρησιμοποίησαν όργανα String και Wind για να δημιουργήσουν ένα ευρύ φάσμα ήχου που συχνά υπενθύμισαν την ανθρώπινη φωνή.

Ιστορική ταξινόμηση της μπαρόκ μουσικής

Ο όρος "μπαρόκ" πιθανότατα προέρχεται από τις πορτογαλικές λέξεις "Pèrola Barroca", που σημαίνει "Unven Pearl" και αρχικά έφερε μια αρνητική χροιά. Αυτή η εποχή χωρίζεται σε τρεις κύριες φάσεις: το πρώιμο μπαρόκ (1600-1650), το υψηλό μπαρόκ (1650-1710) και το τελευταίο μπαρόκ (1710-1750). Κεντρική της μουσικής αυτής της εποχής ήταν το General Bass, ένα στοιχείο που έγινε δημοφιλές από τον Claudio Monteverdi και είχε μεγάλη σημασία για τον μουσικό αυτοσχεδιασμό των σολιστών.

Οι εκκλησίες και τα βασιλικά σπίτια της εποχής προώθησαν μεγάλα σύνολα για να δείξουν τον πλούτο και την επιρροή τους. Η ευρεία χρήση των ευνουχιστών σε χορωδίες και όπερες είναι ένα άλλο χαρακτηριστικό του μπαρόκ, αν και ο Georg Friedrich Händel, ένας σημαντικός συνθέτης του τελευταίου μπαρόκ, δεν συνεργάστηκε με αυτούς τους τραγουδιστές.

Σε αντίθεση με τις προηγούμενες αναθεωρήσεις, τις οποίες η μπαρόκ περίοδο συχνά επικρίθηκε τον 18ο αιώνα, η μπαρόκ τέχνη στον 19ο αιώνα αντιμετώπισε την ανακάλυψη. Ως αποτέλεσμα, ο χρόνος μεταξύ της Αναγέννησης και του κλασικισμού συνοψίστηκε με έναν ενιαίο όρο που συνοψίστηκε το μπαρόκ. Η μακρά και πολύπλοκη ανάπτυξη της μουσικής και οι μορφές της σε αυτή την εποχή εξακολουθεί να είναι μεγάλη σημασία και διατηρείται ζωντανή μέσω γεγονότων όπως η συναυλία του Schmargendorf.